Entrevista a Shaiko

Ofrecemos hoy una entrevista con el grupo mostoleño Shaiko, al que pudimos entrevistar durante uno de sus ensayos. Nos encontramos a una banda que no solo vive el rock hasta el tuétano sino con cinco personas de las que debería haber más. La simpatía y la amabilidad con la que nos trataron y que exudan por los cuatro costados hicieron esta entrevista casi una conversación entre amigos. ¡Muchas gracias, chicos!

DELB: Para empezar y que la gente os vaya conociendo, contadnos un poco como se inició el grupo

Alberto (batería): Empezó a finales de 2008, Rober (guitarra) y yo estabamos en una banda y al terminar el proyecto y conocer a Pablo (guitarra) que estaba en Orujo de Brujas decidimos comenzar a ensayar con él.

Roberto (guitarra): Si, bueno, conocíamos a Pablo, que estaba en Orujo de Brujas, por ensayar en los mismos locales y sabiendo de su habilidad para componer decidimos comenzar a trabajar con él. Contamos también con Gaby (cantante) al que yo también conocía de un proyecto anterior y algo más tarde con Alberto (bajista), que también estaba en Orujo. Prácticamente nos conocíamos todos de antes.

DELB: Bueno, la siguiente pregunta en realidad son dos. Por una parte nos gustaría saber cómo empezasteis cada uno en esto de la música y ya de paso, cuales son vuestros gustos musicales.

Alberto (batería): Pues yo empecé con la guitarra allá en Vitoria hace mogollón de años (risas). Después salió un grupete que necesitaba batería y me animé a probar con ellos y bueno, ahí me quedé (risas). En cuanto a gustos musicales, un poco de todo. Por ejemplo la forma de tocar del batería de Alter Bridge me gusta muchísimo. Luego Pantera, Death metal… siempre enclavado en el mundo del rock, la verdad.

Alberto (bajista): Yo, que soy el que “no está” en esta banda (risas) di por ejemplo mi primer concierto con 15 años en una banda que se llamaba Gargamel. Luego monté Rotter Minds, cantando y tocando el bajo. En el 97 entré en Orujo de brujas y ya empecé a hacer un poco más el loco por los escenarios (risas). Al desaparecer Orujo, tiempo después, me llamó esta gente para grabar con ellos y ya ves, con ellos hasta hoy. Gustos… sobre todo Brutal Death. Grupos como Carnnibal Corpse y ese palo. Pasando por Slayer que es el grupo más grande que existe (risas). La verdad es que siempre he tocado música extrema, con la particularidad de que toco con los dedos, cuando la mayoría de bajistas de este tipo de grupos lo hacen con púa.

Rober (guitarra): Yo empecé como todos, en el parque con la guitarra española y con las niñas (risas). Curiosamente empecé tocando el bajo en una banda, le cogí el gusto y… bueno lo de las niñas era mentira, claro (risas). Mi grupo es Metallica, por mucho que hagan (risas). Después grupos de todos los palos, desde los mismos Metallica hasta Muse.

Gaby (voz): Bueno, tengo 23 años, con lo que mi trayectoria no es tan larga, claro (risas). Desde los 15 empecé montando mi primera banda, con amiguetes del instituto y eso, claro. Después de unos años de aburrirme en mi casa componiendo yo solo puse un anuncio en Atiza y a través de él me puse en contacto con Rober… y surgió el amor (risas). Tengo que decir que escucho de todo, por ejemplo David Ghetta, que me parece que hace algo nuevo, dance, vale, pero nuevo. De metal In Flames, Machine Head, etc. Variadito, vaya (risas).

Pablo (guitarra): Yo, que soy un poco el abuelo del grupo (risas), empecé hace mucho haciendo punk. Luego Orujo de Brujas, esta banda, etc. Realmente empecé en esto porque es como una droga. Una vez que te metes necesitas más. Al principio quería dar un mensaje, pero con el tiempo te das cuenta que lo importante son las seis cuerdas. Lo que no se decir con palabras lo digo con ellas. No soy un tío de grupos, sino de canciones. Estoy cansado del militarismo de grupos, quizás porque soy un puto viejo (risas).

DELB: Bueno, os queríamos preguntar acerca del proceso compositivo en sí. ¿Cuál es vuestro funcionamiento a la hora de afrontar una canción?

Robe: Difícil de contestar la pregunta, si… bueno, básicamente alguien tiene una idea, o bien surge aquí, un riff o lo que sea, y a partir de ahí intentamos construir la canción. Siempre es muy difícil, somos cinco cabezas y hay que ponerse de acuerdo, pero al final, como decía Pablo, no son más que sentimientos, un compendio de los sentimientos de los cinco. Habrá gente a la que le guste o no. Nosotros confiamos y disfrutamos mucho con lo que hacemos.

Alberto (bajista): Las letras se suelen trabajar en el proceso. Una canción no sale de un día para otro. Habitualmente son dos o tres semanas de trabajo como poco.

Gaby: Respecto a lo de la letra, hay canciones que piden inglés y otras castellano. El cómo componemos y como queda la melodía pide una cosa u otra

Alberto (batería): Suele ser una cuestión fonética, de cómo quede mejor

Alberto (bajista): También se da el caso de que desde la idea original hasta como queda el tema incluso no queda nada de la idea original

Rober: Eso en parte también es lo bonito de todo esto, que no hay nada cerrado. Hay que ser muy abierto de mente y saber escuchar al resto y a nosotros mismos.

DELB: Por lo que decís entonces es casi ineludible que haya “buen rollo” en el grupo.

Rober: Pablo siempre lo dice. Esto es un matrimonio de cinco miembros

Gaby: Si, son muchas horas y como no lo lleves bien…

Rober: Evidentemente prima y debe primar el buen ambiente, tanto en el escenario como en el local. La gente que nos conoce lo sabe bien.

DELB: Desde luego… Ahora, un poco en plan general, nos gustaría saber vuestra opinión acerca de la escena actual de la música en Madrid, tanto a nivel de directo como en otros aspectos.

Pablo: Bueno, aunque sea impopular lo que voy a decir, en mi opinión en este país falta cultura musical. Los grupos invierten meses o años en tocar y cuando vas a un escenario muchas veces te planteas si merece la pena, al ver la poca gente que ha asistido. Esto es una cuestión de interactividad, y en ocasiones no se percibe como tal.

Alberto (batería): También es cosa de los ayuntamientos. En Madrid no hay apoyo a las bandas y el alquiler del local, el equipo, los conciertos… es todo bastante caro.

Rober: No hay cultura de ver a grupos en directo. La promoción es fundamental en grupos grandes, y así llenan estadios. Pero en grupos pequeños la cosa cambia. No está arraigada la cultura de ir a ver grupos no conocidos en directo.

Alberto( bajo): Los precios también son importantes. Antes se hacían festivales de grupos que empezaban y se llenaban salas. Eso hoy ya no pasa.

Gaby: También es verdad el tema de que no hay salas dedicadas exclusivamente a conciertos. La mayoría son locales que se abren luego para discotecas o bares.

Pablo: A lo mejor tenemos que hacer un poco de autocrítica. Quizás si damos al público exclusivamente lo que nosotros queremos vamos mal. El público y la sociedad ha cambiado. Insisto, hace falta una cultura musical, hacer que la gente se mueva. El rock es rebeldía, se supone.

DELB: Queríamos preguntaros vuestra opinión acerca de las nuevas tecnologías. Internet y demás, ¿son en vuestra opinión un buen modo de darse a conocer o sigue siendo necesaria la discográfica?

Rober: Yo creo que la discográfica es fundamental por su labor de promoción. En internet hay demasiados grupos, es muy difícil abarcar todo el mundo. El resultado, si no tienes alguien que te respalde, que meta un anuncio en tu myspace, por ejemplo, o algo así, suele ser bastante pobre.

Pablo: Hoy por hoy la discográfica es el único medio de que una banda se pueda ganar la vida. Creo que es un momento de incertidumbre, de no saber adonde vamos, aunque también todos sabemos que aquello de donde venimos, no es válido.

El problema es la grabación de material en estudio, que es muy difícil de asumir económicamente con unas mínimas garantías, a menos que tengas a alguien detrás. Para una reproducción de calidad la grabación en estudio sigue siendo fundamental.

Gaby: Yo creo que esa incertidumbre se traduce en que las empresas todavía no saben cómo manejar internet, como poner puertas a ese campo, por así decirlo.

DELB: Volviendo a pasar al grupo, ¿qué planes tenéis de futuro? Ahora mismo estáis inmersos en el concurso BOLOS. ¿Sirven para algo realmente los concursos?

Pablo: No podemos prometer otra cosa más que luchar.

Gaby: Aparte de grabar disco, claro, está el asunto del directo. A mi es lo que más me llena, como decíamos antes. Una droga. Es lo que buscamos todos los grupos.

Alberto (bajista): Hombre, los concursos claro que valen. Si ganas, claro que valen. Si no, estas condenado al ostracismo

Pablo: Vamos, intentaremos estar ahí. Somos igual que la gente que nos viene a ver, además de tocar hay que sobrevivir (risas).

DELB: Para terminar como definiríais lo que hacéis a gente que aún no os ha escuchado. ¡Vendeos un poco! (risas).

Alberto (batería): No, nos gustan las etiquetas, y no pensamos que sea buena idea ponernos una.

Pablo: Lo único que podemos ofrecer a la gente que nos viene a ver es sinceridad. Punto. Lo que ven es lo que somos. Ni más ni menos.

Y desde luego después de verles ensayar y sobre todo en directo uno se cree esas palabras. Si queréis haceros una idea de su calidad los podéis encontrar en www.myspace.com/shaikometal.

Fotos cortesia de http://www.edusantacruz.es/